Antes-Después 2021-2022

Dirección Julia Nicolau. Co-producción Teatro Cuarta Pared e Instituto Goethe de Madrid

En Antes-Después transitamos de lo elemental a lo universal, de una habitación a la polis, del pasado al futuro. Las situaciones más triviales y aparentemente sin ninguna importancia se convierten en vivencias extraordinarias. Es una transformación de la seriedad del adulto en la inocencia del niño que ve un mundo mágico allá donde mire. Cada escena está impregnada de una extrañeza que despliega múltiples sentidos y posibilidades de interpretación. La totalidad de la obra se nos presenta como un rompecabezas donde vamos reconstruyendo los hechos y fragmentos tanto desde lo que el propio texto nos ofrece como desde lo intuitivo y asociativo.

Antes-Después 2021-2022

Directed by Julia Nicolau. Co-produced by Teatro Cuarta Pared and Goethe Institute of Madrid

In Antes-Después we move from the elemental to the universal, from a room to the polis, from the past to the future. The most trivial and apparently unimportant situations become extraordinary experiences. It is a transformation from the seriousness of the adult to the innocence of the child who sees a magical world wherever he looks. Each scene is impregnated with a strangeness that unfolds multiple meanings and possibilities of interpretation. The whole work is presented to us as a puzzle where we reconstruct the facts and fragments both from what the text itself offers us and from the intuitive and associative.

Prensa:

Julia Nicolau: Antes-Después - Recomendación teatral - Isabel de Dios - Teatro MadridEl cambio, la evolución, la transformación, y finalmente la metamorfosis a través de las relaciones sentimentales, los encuentros sexuales, el pensamiento que te muda la piel impulsado por los hechos. Un frenesí cotidiano que vive condicionado por el miedo y los límites que la sociedad trata de imponer con cada acción. El argumento es ya conocido, pero la forma de plasmarlo en el escenario empuja al espectador a reconstruirlo, a tomar cada fragmento de las voces, de los gestos, de las intenciones de un trío que va trazando decidido el propio porvenir, que va mudando la piel, renaciendo y volviendo a morir. Una nueva almohada, otro cuerpo, transformando de paso los estereotipos sexuales. Todo ello aderezado con recuerdos, reflexiones sobre el miedo al cambio, que siempre ha tenido tan mala prensa pero sobre el que los tres magníficos actores lanzan una nueva duda: ¿en realidad es bueno el cambio? Quizá le tengamos tanto miedo porque cambiar no siempre es bueno. La Cuarta Pared siempre plantea debates incómodos y en esta IX Muestra de Creación Escénica no iba a ser menos... Julia Nicolau: Antes-Después nos enfrenta a nosotros mismos con una puesta en escena tan cruda como impactante y con frases de la "abuela" que son inolvidables pero que a veces, craso error, olvidamos: "Lo mejor de la vida es el humor. La gente que no se ríe de sí misma no tiene humor. Y esa es la gente que tienes que evitar... porque te hace daño". Pues eso, no lo olvidemos.  

La Vida Es Otra Cosa 2024/2022

La Ruka Teatro

Teatro del Barrio, C.C Paco Rabal (Madrid) Teatro Victoria (Talavera de la Reina) Festival Noctívagos (Toledo)

Este espectaculo nace de la necesidad de buscar alternativas, respuestas y puentes en común en torno a la salud mental y el sufrimiento psiqico, es un grito de auxilio, una llamada a fortalecer redes que nos sostengan y nos faciliten seguir vivas, un cuestionamiento al sistema establecido que no nos esta sirviendo. Ha habido un proceso profundo de investigación, dónde se mezcla lo documental, y durante toda la pieza se escuchan voces de personas que hablan de su dolor y proponen diversas maneras de acompañarlo, cuidarlo, verbalizarlo.                 

Es un espectáculo que aborda el tema de forma profunda desde diferentes perspectivas, que busca alternativas y camina hacia lo común. El espectáculo no acaba con la función, tras esta ofrecemos un espacio de encuentro, de la mano de Marta Plaza (autodenominada activista loca, superviviente de el sistema psquiatrico y gran generadora de redes alternativas) para poder hablar sobre salud mental y otras maneras de acompañarnos.

La Vida Es Otra Cosa 2024/2022

La Ruka Teatro

Teatro del Barrio, C.C Paco Rabal (Madrid) Teatro Victoria (Talavera de la Reina) Festival Noctívagos (Toledo)

This trandisciplinary work is born from the need to look for alternatives, answers and bridges in common around mental health and psychological suffering, it is a cry for help, a call to strengthen networks that support us and help us to stay alive, a questioning of the established system that is not serving us. There has been a deep research process, where the documentary is mixed, and throughout the piece we hear the voices of people who talk about their pain and propose different ways to accompany it, take care of it, verbalize it.                 

It is a show that approaches the subject in a profound way from different perspectives, that looks for alternatives and walks towards the common. The show does not end with the performance, after this we offer a meeting space, with Marta Plaza (self-described crazy activist, survivor of the psychiatric system and great generator of alternative networks) to talk about mental health and other ways to accompany us.

ROTA  2021- 2022

con Javiera Paz, asistencia coreográfica Arthur Bernard Bazin.

Residentes de investigación, Teatros del Canal 2022. Gira CICBUNY 2021

Poner en diálogo coreográfico las ideas que se persiguen con las acciones, lo que un ser humano se propone hacer y qué es lo que resulta cuando este intento es fallido, cuando tiene un resultado adverso o quizás, inesperado.

Esta investigación es como un síntoma coreográfico que hace colindar, en competencia, el juego y la violencia. Aspirar a un objetivo, disputarse por lograrlo y provocar una gran demostración de capacidades para poder desarrollar un sentimiento de identidad y pertenencia, puesto que todo aquello que se activa en el camino es danza en realidad.


ROTA  2021- 2022

with Javiera Paz, choreographic assistance Arthur Bernard Bazin.

Research Residents, Teatros del Canal 2022. Tour CICBUNY 2021

To put in choreographic dialogue the ideas that are pursued with the actions, what a human being intends to do and what results when this attempt is failed, when it has an adverse or perhaps unexpected result.

This research is like a choreographic symptom that brings together, in competition, play and violence. Aspiring to a goal, striving to achieve it and provoking a great demonstration of abilities in order to develop a feeling of identity and belonging, since everything that is activated along the way is actually dance.